9159金沙申请大厅(中国)-BinG百科

张菊:《以专业传承艺术》
发布时间:2016-04-01

以专业传承艺术

工程公司合约办 张菊

我分享的是“以专业传承艺术”—读《万物皆有欢喜处》有感。看到这个书名,可能有人会问,这是本书吗?对,这是一本书,是一本有意思、耐人寻味的散文集,作者祝小兔。这本书成功地记录和塑造了生活中40位平凡而富有诗意的手艺人,他们的敬业精神、心灵境界和人生观,是那么的纯真、清澈而伟大,最吸引人的还要是一个个手艺人背后的感人故事,如涓涓细流滋润着心田,让人在安然处世中获得感动和收获,给人以生存的力量和精神的快乐,同时更让人受益匪浅。

世界是那么的大,而我们每一个人的世界却是那么渺小,从一滴水珠可以看到折射出的太阳光芒,从每一份平凡可以看到不平凡,从每一个手艺人可以看到艺术的渊源!《万物皆有欢喜处》这本书追寻手艺人的辛酸与快乐,随着时代的变迁发展,在城市里已经难寻修修补补纯手艺的真玩意儿,然而,作者的视线穿透城市的喧嚣,捕捉到了繁华背后不肯移易的一颗颗素心:打铁补鞋、酿酒裁缝、斫琴做香、纹身制陶……城市里,一个个这样的人,安静地生活在他们的方寸世界里,愿意把时间浪费在最美好的事情上。只是因为他们是那么的渺小而伟大,于是就有了我阅读这本书的理由。手艺在作家祝小兔的作品中表现的不只是谋生,而是人生价值的追索。

主人翁牧之从初识琉璃到着迷、推广直至自己创作琉璃,经历了漫长而又煎熬的过程,为了推广琉璃,他辞退了一份稳定的工作,入不敷出,甚至几年间都处在负债状态,但他仍然坚持着,纯粹的为爱而爱,因为喜欢而愿意付出。然而每一件琉璃作品都必须经过几十道工序才能完成,每一道工序都有专门的人员操作及负责。他创作出来的琉璃香炉兼顾着古典与现代的交融。琉璃香炉光是造型设计和打样就整整花费了半年时间,加上高难的制作标准在一般厂家难以实现,或者说难以接受,最简单的工序都要需要多次试验后定样,乳炉仅有的几根线条被无数次的修整,直至呈现他预想中的沉稳清秀,全部流程手工制作,且一模一件,平均每尊香炉前后需几十位技师花费一个月时间方能完成。正因为有牧之的坚持,才让大家领略到琉璃的艺术魅力所在,让更多人来了解琉璃,喜欢琉璃,同时这门手艺也将自然而然地得以传承。

时间是无形的手艺人,可以在钢硬的钢铁表面留下痕迹。如,打铁李打的都是茶器,准确的说是喝茶的道具,茶盘、茶托、花插、炉子等,能让整个茶席呈现另一番面貌,没有多余的修饰,结构简单,表面保留了自然的纹理,是被雨滴长久敲打而出的坑洼,或是被水冲刷而出的痕迹,这种浑然天成的纹路是天造的。

有着7000年历史的漆艺,应该算得上是东方式“设计”的鼻祖之一了。让“器”承载“美”,与起居饮食日日相伴,这种艺术、工艺的双重属性,注定了它传承与革新的两面价值。“完成一件漆画作品少则三个月,多则一年半载甚至两三年,也是常有的事情。”俞峥说,漆画的创作工艺烦琐复杂,一层层地往上镶嵌与堆砌,再到一层层地往下打磨抛光。为了准确表达和传递艺术符号,不仅要用心构思,悉心布局,在完成作品过程中,还需运用不小的气力完成制作,这对创作者的体力也是一场考验。在创作中,要极其讲究技法,做底胎、刮灰、镶嵌、填色、罩漆、打磨、抛光……每一道工序皆需精心打造,一丝不苟。可是在近代百年传统价值大规模倾覆的背景下,这门专业因为工艺复杂不讨巧,和陶瓷一样,已经丧失了往日的鲜活,不那么受现代艺术市场待见了。但依然有那么一群人,坚守在传统复兴黎明前的黄昏,为漆艺不断“造血”。

看完《万物皆有欢喜处》这本书,让我感觉这是一本“慢调”的,很适应这个时代氛围的好书。我们关注的手工艺,不仅是工艺品本身与匠人独具的精神,更是专注手艺背后所带来的宁静,与手艺人细腻优雅的生活方式带给我们的启发。在这本书中,我看到了生活中那一个个被作者刻画的栩栩如生的手艺人生活境界和热爱生活的那份执着,他们坚守职业道德和锲而不舍的精神不就是我们中华民族的传统之美吗?从简单的衣食住行到精神层面的琴棋书画茶,他们或是因为喜欢而专注,或是因祖辈的关系而去传承,无论是通过什么方式,当他们明确自己要的生活,明确自己的坚持,这份专注,这份传承,都来自于他们作为手艺人的匠心。他们通过用自己勤劳的双手和默默无闻的追求,谱写着生命的靓丽色彩。总之,只要我们拥有热爱生活的那份执着,那份专注,以专业传承艺术,世界万物皆有欢喜处。

点击关注赣州城投
点击关注更多
  • 赣州城投

  • 赣州土地置业

  • 赣州建工集团

  • 民晟实业公司

  • 纪检举报平台

张菊:《以专业传承艺术》
发布时间:2016-04-01

以专业传承艺术

工程公司合约办 张菊

我分享的是“以专业传承艺术”—读《万物皆有欢喜处》有感。看到这个书名,可能有人会问,这是本书吗?对,这是一本书,是一本有意思、耐人寻味的散文集,作者祝小兔。这本书成功地记录和塑造了生活中40位平凡而富有诗意的手艺人,他们的敬业精神、心灵境界和人生观,是那么的纯真、清澈而伟大,最吸引人的还要是一个个手艺人背后的感人故事,如涓涓细流滋润着心田,让人在安然处世中获得感动和收获,给人以生存的力量和精神的快乐,同时更让人受益匪浅。

世界是那么的大,而我们每一个人的世界却是那么渺小,从一滴水珠可以看到折射出的太阳光芒,从每一份平凡可以看到不平凡,从每一个手艺人可以看到艺术的渊源!《万物皆有欢喜处》这本书追寻手艺人的辛酸与快乐,随着时代的变迁发展,在城市里已经难寻修修补补纯手艺的真玩意儿,然而,作者的视线穿透城市的喧嚣,捕捉到了繁华背后不肯移易的一颗颗素心:打铁补鞋、酿酒裁缝、斫琴做香、纹身制陶……城市里,一个个这样的人,安静地生活在他们的方寸世界里,愿意把时间浪费在最美好的事情上。只是因为他们是那么的渺小而伟大,于是就有了我阅读这本书的理由。手艺在作家祝小兔的作品中表现的不只是谋生,而是人生价值的追索。

主人翁牧之从初识琉璃到着迷、推广直至自己创作琉璃,经历了漫长而又煎熬的过程,为了推广琉璃,他辞退了一份稳定的工作,入不敷出,甚至几年间都处在负债状态,但他仍然坚持着,纯粹的为爱而爱,因为喜欢而愿意付出。然而每一件琉璃作品都必须经过几十道工序才能完成,每一道工序都有专门的人员操作及负责。他创作出来的琉璃香炉兼顾着古典与现代的交融。琉璃香炉光是造型设计和打样就整整花费了半年时间,加上高难的制作标准在一般厂家难以实现,或者说难以接受,最简单的工序都要需要多次试验后定样,乳炉仅有的几根线条被无数次的修整,直至呈现他预想中的沉稳清秀,全部流程手工制作,且一模一件,平均每尊香炉前后需几十位技师花费一个月时间方能完成。正因为有牧之的坚持,才让大家领略到琉璃的艺术魅力所在,让更多人来了解琉璃,喜欢琉璃,同时这门手艺也将自然而然地得以传承。

时间是无形的手艺人,可以在钢硬的钢铁表面留下痕迹。如,打铁李打的都是茶器,准确的说是喝茶的道具,茶盘、茶托、花插、炉子等,能让整个茶席呈现另一番面貌,没有多余的修饰,结构简单,表面保留了自然的纹理,是被雨滴长久敲打而出的坑洼,或是被水冲刷而出的痕迹,这种浑然天成的纹路是天造的。

有着7000年历史的漆艺,应该算得上是东方式“设计”的鼻祖之一了。让“器”承载“美”,与起居饮食日日相伴,这种艺术、工艺的双重属性,注定了它传承与革新的两面价值。“完成一件漆画作品少则三个月,多则一年半载甚至两三年,也是常有的事情。”俞峥说,漆画的创作工艺烦琐复杂,一层层地往上镶嵌与堆砌,再到一层层地往下打磨抛光。为了准确表达和传递艺术符号,不仅要用心构思,悉心布局,在完成作品过程中,还需运用不小的气力完成制作,这对创作者的体力也是一场考验。在创作中,要极其讲究技法,做底胎、刮灰、镶嵌、填色、罩漆、打磨、抛光……每一道工序皆需精心打造,一丝不苟。可是在近代百年传统价值大规模倾覆的背景下,这门专业因为工艺复杂不讨巧,和陶瓷一样,已经丧失了往日的鲜活,不那么受现代艺术市场待见了。但依然有那么一群人,坚守在传统复兴黎明前的黄昏,为漆艺不断“造血”。

看完《万物皆有欢喜处》这本书,让我感觉这是一本“慢调”的,很适应这个时代氛围的好书。我们关注的手工艺,不仅是工艺品本身与匠人独具的精神,更是专注手艺背后所带来的宁静,与手艺人细腻优雅的生活方式带给我们的启发。在这本书中,我看到了生活中那一个个被作者刻画的栩栩如生的手艺人生活境界和热爱生活的那份执着,他们坚守职业道德和锲而不舍的精神不就是我们中华民族的传统之美吗?从简单的衣食住行到精神层面的琴棋书画茶,他们或是因为喜欢而专注,或是因祖辈的关系而去传承,无论是通过什么方式,当他们明确自己要的生活,明确自己的坚持,这份专注,这份传承,都来自于他们作为手艺人的匠心。他们通过用自己勤劳的双手和默默无闻的追求,谱写着生命的靓丽色彩。总之,只要我们拥有热爱生活的那份执着,那份专注,以专业传承艺术,世界万物皆有欢喜处。

Baidu
sogou